"Percezione e Produzione grafica nell’età infantile. Il caso dei laboratori didattici al Museo MAXXI di Roma"

Abstract

La tesi espressa in questo progetto vuole indagare l’utilizzo dell’arte come veicolo di significato, recepito all’interno di un pubblico selezionato secondo uno specifico criterio di età: l’infanzia. L’analisi tocca in maniera equivalente la capacità di produzione grafica del bambino alla luce degli studi sviluppatisi negli ultimi due secoli, e le modalità attraverso cui l’arte può essere efficacemente comunicata ed esposta ad un gruppo di ascoltatori infanti. La tesi si prefigge di analizzare il dibattito sull’effettivo legame rintracciabile fra grafismo infantile e produzione artistica attraverso la multidisciplinarità. Un primo approccio considerato sarà dunque quello estetico e filosofico, improntato in modo particolare sulla teoria della Psicologia della Forma e sugli studi portati avanti da Rudolf Arnheim, con ampia considerazione di importanti fonti di confronto quali quelle rappresentate da Maurice Merleau-Ponty e Lucia Pizzo Russo. Sulla base di saggi psicologici ed esperienze di studio scientifico verrà portata avanti invece una seconda prospettiva, quella più spiccatamente psicologica, a partire dallo studio della teoria intellettualistica di G.H. Luquet, passando attraverso le interpretazioni psicologiche di Jean Piaget e alcuni suoi coevi studiosi. Infine, la tesi si proporrà di analizzare la pertinenza artistica del disegno infantile anche attraverso gli studi di educatori dell’arte, storici dell’arte o artisti veri e propri, tra i quali possiamo citare Paul Klee o Cesare Brandi. Verrà quindi considerata, in particolare, la curva evolutiva della percezione artistica del bambino, dai primi anni di età fino al suo sviluppo pre-adolescenziale, connotando in maniera rigorosa i risultati di studio che confrontano le esperienze sensoriali e percettive con l’effettiva produzione grafica. La qualità e lo sviluppo dell’esperienza estetica verranno considerate sulla base di una serie di ricerche pregresse che saranno ampiamente trattate nella seconda parte della tesi, attraverso l’analisi di due specifici casi di studio: lo storico laboratorio di Bruno Munari alla Pinacoteca di Brera, e l’attività pedagogica e formativa portata avanti attualmente dal Dipartimento Educazione del Museo delle Arti del XX Secolo di Roma (MAXXI), al fine di coniugare gli studi teorici con l’effettiva pratica di formazione e incoraggiamento dell’abilità creativa e artistica nelle prime età della vita umana.