LA FOTOGRAFÍA EN LA LITERATURA: EL RETRATO DE LAS PALABRAS. MATICES DE LA RELACIÓN ENTRE IMÁGENES Y PALABRAS ENTRE LOS SIGLOS XIX Y XXI.

Abstract

Esta investigación se desarrolla alrededor de la relación entre literatura y fotografía. El intento que el trabajo plantea es analizar la conexión entre palabra e imagen, según las perspectivas y los ejemplos de autores y fotógrafos internacionales, aunque se mantiene un enfoque más específico en el mundo hispánico a la hora de hablar del género del retrato. Al principio se presentará una breve historia de cómo se desarrolló la relación entre literatura y fotografía entre los siglos XIX Y XXI; se pasará luego al análisis de las técnicas narrativas que la confluencia entre estas dos artes ha permitido crear y en el concepto de fotografía como lenguaje: ¿existe un lenguaje de la imagen o se necesita la intervención de la palabra para aclarar el significado? Se observará el papel de la fotografía como instrumento para construir narraciones en el poema “The Photograph” de Thomas Hardy y en los cuentos “Las babas del diablo” de Julio Cortázar y “Avventura di un fotografo” de Italo Calvino. Luego se procederá observando algunos de los géneros híbridos más populares, aportando ejemplos de grandes fotógrafos y escritores como Gerardo Piña Rosales y su pasión por la fotografía, Man Ray y sus experimentos con los retratos y Juan Goytisolo que se distinguió en el ámbito del fotoperiodismo. Al final se concluirá sumergiéndose en el mar de la identidad humana y literaria examinando el género del retrato: un universo donde, desde los orígenes, se puede observar la convivencia entre palabra e imagen que se influencian mutuamente, como demuestra la exposición “El rostro de las letras” (2014) que atestigua la relación entre el mundo de la fotografía y el universo literario. Por lo que se refiere a la conexión entre fotografía y literatura, por un lado, se observarán las dicotomías y se destacarán las opiniones desfavorables de algunos literatos con respecto al fenómeno fotográfico. Por otro lado, se destacarán las similitudes entre estas dos formas artísticas que van adaptándose a las diferentes épocas mezclando sus técnicas e influenciando la una a la otra. El trabajo mostrará cómo la fotografía condicionó la literatura y los cambios significativos que aportó en las estrategias narrativas y también en la manera de leer y apreciar los textos literarios. Además, uno de los temas que este trabajo propone desarrollar concierne la representación de la realidad. Según algunos críticos, la fotografía permite capturar momentos de la realidad de modo objetivo, habilidad que parece no pertenecer a la literatura. Con respecto a los distintos géneros que se enriquecen tanto gracias a la fotografía como gracias a la palabra, se verán ejemplos de la fotonovela y del “photographic essay”, para concluir dedicando especial atención al género del retrato y del autorretrato. A partir del Modernismo el retrato llegará a ser el emblema de la búsqueda de la identidad y en este trabajo se verá como este género ha evolucionado a lo largo del tiempo hasta el fenómeno del selfie y del culto de la imagen que ofrecen las redes sociales hoy en día, considerando también los aspectos filosóficos y psicológicos.